NFT art là gì? Phân biệt NFT art với Traditional art – BeInCrypto Việt Nam

Non-fungible token artwork, hay gọi tắt là NFT art, đã tạo nên cơn sốt mới trong giới góp vốn đầu tư và nghệ sĩ. Tuy nhiên, sự trỗi dậy can đảm và mạnh mẽ của NFT dấy lên hoài nghi rằng liệu nó có thực sự là thẩm mỹ và nghệ thuật hay không ? Vậy NFT art độc lạ với Traditional art như thế nào ? Đặc tính và ứng dụng gì khiến NFT art trở thành cơn sốt ? Tất cả những câu hỏi này sẽ được BeInCrypto Nước Ta giải đáp kỹ hơn trong bài viết dưới đây nhé .Được tài trợ

Được tài trợ

NFT art là gì?

Như trong bài viết miêu tả về NFT, BeInCrypto đã san sẻ đây là một đơn vị chức năng tài liệu trên sổ cái kỹ thuật số blockchain, được phát hành với mã định danh riêng độc nhất và thuộc về một chủ sở hữu duy nhất. Và theo lẽ thường, điều gì càng độc, càng hiếm thì giá càng cao. Chính nhờ điều này mà NFT là loại sản phẩm góp vốn đầu tư có năng lực sinh lời cao .Được tài trợ

Được tài trợLoại gia tài này đang dần thông dụng và vận dụng ở những ngành công nghiệp phong phú từ vui chơi đến thể thao. NFT được mua và bán trên những nền tảng chuyên biệt khác nhau được gọi là NFT marketplace. Các nền tảng này tập hợp phong phú những NFT từ game đến những tác phẩm nghệ thuật và thẩm mỹ. Do đó, khái niệm NFT art hình thành .

Về cơ bản thì đây là các tác phẩm nghệ thuật nhưng dưới dạng kỹ thuật số. Nó có thể là các bức tranh, bức hình từ các nghệ sĩ nổi tiếng được “số hóa” trên các nền tảng blockchain. Lấy ví dụ, điển hình nhất cho một NFT art là bức ảnh ghép kỹ thuật số trị giá đến 69.3 triệu USD do Beeple tạo ra. Tuy nhiên, bên cạnh đó thì rất nhiều NFT không được bán hoặc bán với giá rất thấp. Vậy giá trị của một tác phẩm nghệ thuật dưới dạng NFT được xác định như thế nào? Để hiểu rõ hơn về cách xác định giá trị của một NFT art, chúng ta cần xem xét các đặc điểm của NFT đó.

Điều gì khiến NFT art trở nên đắt đỏ như vậy?

Về mặt kỹ thuật, NFT có giá trị vì chúng hiếm hoặc độc nhất, đó là sự tương đương với những tác phẩm thẩm mỹ và nghệ thuật nổi tiếng. Sức hấp dẫn của NFT nằm ở năng lực đại diện thay mặt kỹ thuật số của chúng so với những gia tài vật lý tích hợp với ứng dụng công nghệ tiên tiến blockchain chống trá hình, khiến những NFT không hề bị sao chép, xóa bỏ hay tàn phá. Quá trình thanh toán giao dịch NFT cũng tựa như như tiến trình một tác phẩm nghệ thuật và thẩm mỹ được một chuyên viên xác nhận và thẩm định và đánh giá. Do đó, khi nói đến NFT art, có 6 yếu tố khiến nó trở nên đắt đỏ. Cụ thể :

  • Danh tiếng của nghệ sĩ: Năm 2021 là thời điểm bùng nổ cơn sốt NFT, và một vài nghệ sĩ chỉ mới nổi tiếng trong lĩnh vực đã có được các tác phẩm giá trị để gia tăng danh tiếng cho mình. Ví dụ Beeple là một nghệ sĩ có tiếng trong nghệ thuật kỹ thuật số từ năm 2007. Đến khi bán được tác phẩm NFT đắt nhất thế giới, danh tiếng của anh ấy đã gia tăng nhanh chóng. Hay trường hợp của người sáng lập Twitter, Jack Dorsey, đã bán đấu giá dòng tweet đầu tiên của mình với giá 2.9 triệu USD. Rõ ràng, danh tiếng của nghệ sĩ là một yếu tố tiên quyết giúp tạo nên sự thành công của NFT art.
  • Cộng đồng người hâm mộ: Cộng đồng người hâm mộ NFT cũng là một yếu tố quyết định sự thành công nó. Ví dụ, sự thành công của bộ sưu tập NFT CryptoPunks nổi tiếng nhất hiện nay có sự đóng góp rất lớn từ cộng đồng của nó. Nhiều người cho rằng NFT này được cộng đồng buzz vào năm 2021. 
  • Hiện trạng NFT: Các vật phẩm NFT trong bộ sưu tập CryptoPunks dao động từ hàng nghìn đến hàng triệu đô la. Nhiều người nổi tiếng đã xác nhận và hãnh diện khoe quyền sở hữu các NFT CryptoPunks của họ.
  • Văn hóa đại chúng: NFT đã ảnh hưởng rất nhiều từ văn hóa đại chúng. Ví dụ, văn hóa đại chúng của NFT đạt đỉnh điểm vào giữa tháng 2/2021, khi các meme như “Grumpy Cat” và “Nyan Cat” được bán với giá lần lượt là gần 83,000 USD và 600,000 USD. Ngoài việc thừa nhận tính lâu dài của NFT, các nhà đấu giá lớn như Christie và Sotheby đã bắt đầu tổ chức các cuộc đấu giá NFT đại diện cho một sự thay đổi mô hình trong kinh doanh nghệ thuật đương đại. 
  • Công nghệ: Một NFT đại diện cho dữ liệu được lưu trữ trên blockchain. Nó có thể được bán và giao dịch, và mỗi giao dịch đều được hiển thị trên digital ledger (sổ cái phân tán kỹ thuật số). Sự phát triển của NFT thể hiện mức độ quan tâm ngày càng tăng của mọi người đối với công nghệ blockchain và tiền điện tử. 
  • Dễ dàng truy cập: Một yếu tố quan trọng khác khi nói đến NFT là tính dễ truy cập. Về mặt kỹ thuật, chủ sở hữu NFT có thể kiểm tra tác phẩm nghệ thuật của họ ở bất kỳ đâu và bất kỳ lúc nào. 

So với Traditional art, NFT art có nhiều điểm độc lạ. NFT art mang hơi hướng tân tiến. Các chủ đề của nó tương quan đến những tâm lý và mong ước của con người văn minh. Để giúp bạn một lần nữa hiểu rõ hơn về sự khác nhau giữa hai khái niệm này, hãy cùng BeInCrypto làm một vài so sánh nhỏ sau đây .

Sự khác biệt giữa NFT art và Traditional art

Việc NFT ứng dụng trong nghệ thuật và thẩm mỹ đã thực sự được công nhận khi những bộ sưu tập NFT như CryptoPunks trở nên phổ cập hơn trong hệ sinh thái tiền điện tử. NFT và Traditional art có nhiều điểm độc lạ rõ ràng, nhất là tính hiếm. Trong quốc tế NFT, những nghệ sĩ hoàn toàn có thể tọa lạc tác phẩm của họ trên những nền tảng chuyên biệt. Họ không cần trải qua trung gian, từ đó tạo sự thuận tiện cho việc bán những tác phẩm kỹ thuật số. Hơn nữa, sự sinh ra của metaverse sẽ giúp những khoảng trống tọa lạc kỹ thuật số trở nên điển hình nổi bật hơn .
Sự độc lạ chính giữa NFT art và Traditional art tập trung chuyên sâu vào 8 yếu tố sau :

  • Sự sáng tạo: Khác biệt cốt lõi giữa NFT art và Traditional art là các NFT được xem như tài sản tồn tại trên công nghệ blockchain. Trên thực tế, bất kỳ ai cũng có thể tạo NFT và bán nó trên NFT marketplace. Trong khi đó, Traditional art là nghệ thuật vật chất, chỉ có thể tồn tại trong một không gian vật lý duy nhất tại một thời điểm. 
  • Dễ dàng truy cập: Bất cứ ai cũng có thể chiêm ngưỡng tác phẩm NFT art nếu nó được trưng bày công khai tại phòng trưng bày nghệ thuật kỹ thuật số. Hiện nay, với sự bùng nổ của thị trường nghệ thuật kỹ thuật số, mọi người có thể dễ dàng chiêm ngưỡng NFT mới nhất trên các thị trường như OpenSea hoặc Rarible bất cứ khi nào và bất cứ ở đâu. Nhưng với traditional art, mọi người sẽ phải ghé thăm một địa điểm cố định, có thể là bảo tàng hay phòng trưng bày cụ thể để chiêm ngưỡng nó.
  • Tính xác thực: Một trong những điểm khác biệt cốt lõi giữa NFT art và Traditional art là việc xác minh quyền sở hữu và tính xác thực. Điều này được thực hiện rất dễ dàng trên NFT. Ví dụ, với các NFT CryptoPunk được niêm yết trên OpenSea, bất kỳ ai cũng có thể dễ dàng kiểm tra danh sách chuyển nhượng vật phẩm kể từ khi nó được tạo ra. Trong khi đó, Traditional art sử dụng các bằng chứng xác thực như chữ ký nghệ sĩ hay bất kỳ tài liệu vật lý nào. Những tài liệu này có thể bị làm giả hoặc gian lận.

NFT art có khả năng xác thực trên blockchainNFT art có khả năng xác thực trên blockchain

  • Tính bảo toàn: Một điểm khác biệt cốt lõi khác giữa Traditional art và Digital art (nghệ thuật kỹ thuật số) là vấn đề bảo quản. Các tác phẩm Traditional art cần được lưu giữ trong nhiệt độ và ánh sáng cụ thể, trong khi Digital art không cần các yếu tố này.
  • Biểu trưng địa vị: Trong thế giới thực tế, các tác phẩm nghệ thuật biểu trưng cho sự giàu có. Những người có kinh tế thường sở hữu và trưng bày các tác phẩm nghệ thuật tại phòng trưng bày hoặc nhà riêng, vì vậy hạn chế người có thể nhìn thấy nó. Nhưng với NFT, khi nó được đăng lên bất kỳ nền tảng xã hội nào, bất cứ ai cũng có thể xem nó.  
  • Tính hợp pháp: NFT art chưa có quy định cụ thể như Traditional art. Vì vậy nó dễ xảy ra các hoạt động bất hợp pháp, chẳng hạn như rửa tiền. Traditional art cần chữ ký và tài liệu vật lý, điều này khiến việc rửa tiền trở nên khó khăn hơn.
  • Tiếp cận thị trường: Nhờ vào sức mạnh của internet, các nghệ sĩ NFT có thể tiếp cận lượng lớn người mua tiềm năng hơn so với bất kỳ nghệ sĩ truyền thống nào. Trong khi các tác phẩm nghệ thuật truyền thống chỉ được bán thông qua các cuộc đấu giá thực với phạm vi tiếp cận người mua hạn chế.
  • Nghệ sĩ: Trong thị trường truyền thống, các nghệ sĩ chỉ bán các tác phẩm của họ để nhận số tiền nhất định một lần duy nhất. Tuy nhiên, với các nghệ sĩ NFT, họ liên tục được hưởng một phần lợi từ việc bán lại tác phẩm kỹ thuật số trong tương lai.

NFT art so với Traditional art: Cái nào tốt hơn?

NFT art có tiềm năng thay đổi ngành công nghiệp nghệ thuật. Nó có các thuộc tính rõ ràng hơn so với Traditional art, chẳng hạn như lịch sử chi tiết của người bán và người mua. Tuy nhiên, nó dường như vẫn đang ở giai đoạn sơ khai, và vẫn chưa có đạo luật rõ ràng cho thị trường này. 

Nhưng một điều không hề phủ nhận đó là lúc bấy giờ tổng thể mọi người thú vị với những tác phẩm thẩm mỹ và nghệ thuật NFT thay vì những tác phẩm truyền thống lịch sử. Thật khó để hoàn toàn có thể so sánh được mức chênh lệch giữa hai mô hình này ở thời gian hiện tại. Tuy nhiên, tối thiểu nó giúp phong phú thêm sự lựa chọn cho người dùng lúc bấy giờ .
Hi vọng bài viết này đã cho bạn những góc nhìn khách quan hơn về NFT art và Traditional art. Hãy tham gia nhóm Telegram của chúng tôi để update những bài viết mới nhất về nghành nghề dịch vụ này nhé .Tất cả thông tin có trên website của chúng tôi được xuất bản một cách thiện chí và chỉ dành cho mục tiêu thông tin chung. Người đọc tự nghĩa vụ và trách nhiệm với bất kể hành vi nào triển khai so với thông tin được tìm thấy trên website của chúng tôi. Tại Learn, ưu tiên của chúng tôi là phân phối thông tin chất lượng cao. Chúng tôi dành thời hạn để xác lập, điều tra và nghiên cứu và tạo ra nội dung giáo dục hữu dụng cho fan hâm mộ. Để duy trì tiêu chuẩn này và liên tục tạo ra nội dung tuyệt vời, những đối tác chiến lược của chúng tôi hoàn toàn có thể thưởng cho chúng tôi một khoản hoa hồng cho những vị trí trong bài viết của chúng tôi. Tuy nhiên, những khoản hoa hồng này không ảnh hưởng tác động đến quá trình tạo nội dung không thiên vị, trung thực và có ích của chúng tôi.